pichet
Numéro d'inventaire : 1965.26.5Description
Création
Lieu : Rouen, Seine-Maritime, Haute-Normandie, FranceDate : 1732Usage
On appelle « faïence patronymique » une pièce en faïence, le plus souvent une assiette, un saladier ou un plat à barbe, comportant une inscription donnant le nom du propriétaire de l’objet et une date. Très souvent, la pièce est décorée de l’image d’un saint, généralement choisi en fonction du nom du destinataire de la pièce, dont il est le saint patron. D’autres pièces mettent plutôt en avant des motifs liés à un corps de métier. Dans la majorité des cas, la date inscrite correspond à l’année de fabrication de la pièce. Quand on peut savoir à quelle occasion celle-ci a été produite, il s’agit le plus souvent d’un mariage. Mais les faïences patronymiques peuvent aussi n’avoir d’autre finalité que de célébrer un individu, auquel elles peuvent être offertes, et quelquefois ses qualités ou son métier – sans doute à l’occasion d’une étape importante dans une carrière. Dotées d’un tel potentiel commémoratif et décoratif, elles n’étaient sans doute pas destinées au service courant mais devaient être présentées et affichée, notamment sur un vaisselier. C’est à partir des années 1730 que ce type de céramique se multiplie dans une France prospère et commerçante. Au XVIIIe siècle, le commerce extérieur comme intérieur est favorisé par le développement des transports, l’absence de guerre sur le territoire français et les manufactures en pleine expansion (notamment les faïenceries de Nevers et plus généralement de Bourgogne). La faïence cesse d’être un produit de luxe et devient un produit de consommation courante, accessible à la bourgeoisie. A l’imitation de la noblesse, qui a multiplié les armoiries sur ses biens meubles à la fin du XVIIe siècle, les bourgeois cherchent à afficher leur réussite individuelle sur leur vaisselle. Peut-être y a-t-il aussi une influence des faïences patronymiques à décor de métier, car de telles gourdes-bouteilles de sont connues à Nevers dès 1680. Les pièces patronymiques apparaissent donc en réaction à la démocratisation du matériau : individualisées par un nom et une date, elles se distinguent au milieu d’une production de plus en plus abondante – tandis que lorsque les faïences étaient encore rares et chères, il n’était pas nécessaire de les personnaliser pour marquer le statut exceptionnel de leur propriétaire. Pourtant elles restent dans un statut intermédiaire entre la production en série et la commande unique, car l’utilisation d’un poncif (feuille de papier où les lignes du dessin sont piquées de trous, permettant de tracer une esquisse en pointillés sur la surface à décorer) pour les figures produit des images identiques sur des pièces destinées à des personnes différentes, parfois sur plusieurs décennies.
Description détaillée
Pâte commune, au tour, à décor peint au pinceau, en bleu, émaillée / Sur plan circulaire, avec piedouche, panse globulaire, anse latérale verticale partant de la panse et rejoignant le col tronconique à bec verseur. Décor peint en bleui sur fond blanc. Décor géométrique sur l'anse et végétal stylisé sur le col. A l'arrière de la panse, palmettes avec cartouche nominatif et, à l'avant registre figuratif avec homme portant une hotte et des raisins dans un paysage.Décor
- arc de cercle, fleur, hachures, palmette, matériel agricole, vigne, Ornementation, architecture d'habitation, sexe masculin, vêtement (artisan-ouvrier-paysan), ensemble naturel, cercles, rinceau, zig-zag, Scène, cueillette, portage, plante, ornement, rameau, dents de scie, arbre, points alignés
Matériaux et techniques
- pâte commune : au tour, peint, émaillé
Dimensions et poids
- Hauteur : 26 cm
- Largeur : 16.5 cm
- Longueur : 21.8 cm
- Poids : 987 grammes
Provenance et historique
Exposition Mucem
Galerie culturelle - Musée National des Arts et Traditions Populaires
Date : 1975 - 2005Autres associations
- Notes73.1.265
- TypesPhotographie, Photographie
- Notes
Mots-clés
Thématique
Dénomination
Sujet
Décor
Nature