Un voyage au cœur de la danse palestinienne.
Avec Mohanad Smama (Gaza)
La dabké palestinienne est une danse traditionnelle marquée par sa vitalité et sa puissance, inspirée des rythmes des pieds qui frappent le sol lors des travaux agricoles. Elle symbolise la solidarité et les liens entre les individus à travers des formations comme le cercle, la ligne droite ou le demi-cercle. Pratiquée traditionnellement lors des rassemblements sociaux, la dabké incarne l’esprit d’unité, d’expression collective et de résistance culturelle. Au fil des générations, elle est devenue un emblème puissant du patrimoine palestinien.
Cet atelier propose une expérience immersive qui relie la dabké palestinienne traditionnelle à la danse contemporaine, la transformant en une nouvelle forme d’expression. Il ne se limite pas à l’apprentissage des pas : il explore le rythme, les formations et la dynamique spatiale, et cultive un fort sentiment d’énergie collective et de mouvement harmonieux.
Mohanad Smama, danseur et chorégraphe
Mohanad Smama est un danseur et chorégraphe palestinien originaire de Gaza. Il est l’un des pionniers de la danse contemporaine dans sa ville. Fort d’une vaste expérience en danse contemporaine et en danses traditionnelles, il a créé sa propre école de danse et a également fondé le premier studio de danse contemporaine de Gaza. Il a produit de nombreuses performances artistiques abordant des questions sociales, ainsi que des projets en cours intégrant diverses formes d’art dans ses œuvres et spectacles.
Mohanad Smama a aussi produit des films de danse et participe à des conférences sur le rôle de l’art à Gaza et son utilisation comme moyen d’expression et de thérapie pour tous les groupes d’âge, en particulier dans le contexte de la guerre. Il est actuellement en résidence artistique d’un an dédiée à la recherche et à la création. Cette résidence est soutenue par Les Rencontres à l’échelle / Bancs Publics, la compagnie Shonen, le Ballet national de Marseille et la Friche la Belle de Mai. Il bénéficie également du programme PAUSE au Collège de France, qui soutient les artistes et chercheurs en danger en raison de la situation sécuritaire dans leur pays d’origine.
Un voyage au cœur de la danse palestinienne.
Avec Mohanad Smama (Gaza)
La dabké palestinienne est une danse traditionnelle marquée par sa vitalité et sa puissance, inspirée des rythmes des pieds qui frappent le sol lors des travaux agricoles. Elle symbolise la solidarité et les liens entre les individus à travers des formations comme le cercle, la ligne droite ou le demi-cercle. Pratiquée traditionnellement lors des rassemblements sociaux, la dabké incarne l’esprit d’unité, d’expression collective et de résistance culturelle. Au fil des générations, elle est devenue un emblème puissant du patrimoine palestinien.
Cet atelier propose une expérience immersive qui relie la dabké palestinienne traditionnelle à la danse contemporaine, la transformant en une nouvelle forme d’expression. Il ne se limite pas à l’apprentissage des pas : il explore le rythme, les formations et la dynamique spatiale, et cultive un fort sentiment d’énergie collective et de mouvement harmonieux.
Mohanad Smama, danseur et chorégraphe
Mohanad Smama est un danseur et chorégraphe palestinien originaire de Gaza. Il est l’un des pionniers de la danse contemporaine dans sa ville. Fort d’une vaste expérience en danse contemporaine et en danses traditionnelles, il a créé sa propre école de danse et a également fondé le premier studio de danse contemporaine de Gaza. Il a produit de nombreuses performances artistiques abordant des questions sociales, ainsi que des projets en cours intégrant diverses formes d’art dans ses œuvres et spectacles.
Mohanad Smama a aussi produit des films de danse et participe à des conférences sur le rôle de l’art à Gaza et son utilisation comme moyen d’expression et de thérapie pour tous les groupes d’âge, en particulier dans le contexte de la guerre. Il est actuellement en résidence artistique d’un an dédiée à la recherche et à la création. Cette résidence est soutenue par Les Rencontres à l’échelle / Bancs Publics, la compagnie Shonen, le Ballet national de Marseille et la Friche la Belle de Mai. Il bénéficie également du programme PAUSE au Collège de France, qui soutient les artistes et chercheurs en danger en raison de la situation sécuritaire dans leur pays d’origine.
