Haut: Clément Cogitore, Ferdinandea : Nous étions devenus un peuple d'insomniaques, 2022. Impression pigmentaire sur papier Hahnemühle Ultra Smooth 305 g/m², verre gravé, 108 × 158,5 cm. Mucem, Marseille. © Clément Cogitore Bas: Clément Cogitore, Ferdinandea : Incertitudes, 2022. Vidéo HD (photogramme), couleur, son, 42 min 17 s. Mucem, Marseille. © Clément Cogitore
Portes Ouvertes

Portes ouvertes de l’exposition « Clément Cogitore : Ferdinandea, l’île éphémère »

Clement Cogitore © Kenza Wadimoff
Clement Cogitore © Kenza Wadimoff

Connaissez-vous l’histoire de Ferdinandea, cette petite île apparue en Méditerranée en 1831 et qui a sombré sous les vagues quelques mois seulement après son apparition ?

Pour célébrer le lancement de l’exposition « Clément Cogitore : Ferdinandea, l’île éphémère », le Mucem vous invite à découvrir en avant-première, et pour la première fois en France, les installations de Clément Cogitore. L’artiste sera exceptionnellement présent lors de ces portes ouvertes, pour accompagner les visiteurs dans la découverte de l’exposition.
Et pour en savoir un peu plus sur l’histoire et les imaginaires liés à l’île Ferdinandea, les trois commissaires proposeront des visites flashs au public.
La Librairie du Mucem dévoilera le catalogue de l’exposition, avec une nouvelle inédite de l’écrivain et philosophe Tristan Garcia.

L’occasion d’éveiller votre curiosité pour cette fable pourtant bien réelle, tout en découvrant autrement les imaginaires liés à cette île mystérieuse !


Au programme


De 16h à 21h Exposition en accès libre, accompagnement musical et petite restauration par le Café du Fort. 

L’accès par la passerelle Saint-Laurent (entrée côté Panier) dès 16h.

16h, 17h et 19h30 – Visites flash de l’exposition par les commissaires
Salle d’exposition, Bâtiment Georges Henri Rivière, Fort Saint-Jean

Sessions d’introduction flash proposées par les commissaires Kathryn Weir, Helia Paukner et Enguerrand Lascols

18h – 19h – Rencontre avec Clément Cogitore
Salle de la place du dépôt, Fort Saint-Jean

Rencontre exceptionnelle avec l’artiste Clément Cogitore, pour approfondir la découverte de ses œuvres et de son parcours, accompagnée des commissaires de l’exposition.

  • Biographie de Clément Cogitore 

    Clément Cogitore vit et travaille entre Paris et Berlin. Après des études à l’École Supérieure des Arts Décoratifs de Strasbourg et au Fresnoy – Studio National des Arts Contemporains -, il développe une pratique à la croisée de l’art contemporain et du cinéma. Mêlant films, vidéos, installations et photographies, son travail questionne les modalités de cohabitation des hommes avec leurs images. Il y est souvent question de rituels, de mémoire collective, de figuration du sacré ainsi que d’une certaine idée de la perméabilité des mondes. 

    Clément Cogitore a été récompensé en 2011 par le Grand prix du Salon de Montrouge. En 2012, il est pensionnaire de l’Académie de France à Rome – Villa Médicis. Son premier long-métrage, sélectionné à la Semaine de la Critique à Cannes, a été récompensé par le Prix de la Fondation Gan et nominé pour le César du meilleur premier film en 2015. La même année, il reçoit le Prix BAL pour la jeune création. En 2016, il reçoit le Prix Sciences Po pour l’art contemporain et le Prix de la Fondation d’Entreprise Ricard pour l’art contemporain. En 2018, il est lauréat du Prix Marcel Duchamp. Après un court-métrage très remarqué autour de l’opéra « Les indes Galantes » de Rameau, il le met en scène à l’Opéra de Paris en 2019. Cette mise en scène a été sélectionnée par le New York Times dans sa liste des dix meilleurs opéras de l’année, nominé meilleure production d’opéra 2019 par le Giornale della Musica et a remporté le prix Forum Opéra de la meilleure production 2019. En 2020, Oper! Awards lui a décerné le prix de la meilleure mise en scène. En 2022, son deuxième long-métrage, « Goutte d’Or », est sélectionné à la Semaine de la Critique à Cannesrécompensé par le Prix du scénario – Hildegarde, le Prix de la meilleure réalisation au LEFFEST à Lisbonne et le prix d’interprétation au Hainan film festival. En 2023, le film est présélectionné pour représenter la France aux Oscars. 

    Son travail est exposé et présenté au sein de prestigieuses institutions françaises et internationales, de biennales et de collections publiques et privées. Il est représenté par Chantal Crousel Consulting, Paris et Galerie Elisabeth and Reinhard Hauff, Stuttgart. 

Connaissez-vous l’histoire de Ferdinandea, cette petite île apparue en Méditerranée en 1831 et qui a sombré sous les vagues quelques mois seulement après son apparition ?

Clement Cogitore © Kenza Wadimoff
Clement Cogitore © Kenza Wadimoff

Pour célébrer le lancement de l’exposition « Clément Cogitore : Ferdinandea, l’île éphémère », le Mucem vous invite à découvrir en avant-première, et pour la première fois en France, les installations de Clément Cogitore. L’artiste sera exceptionnellement présent lors de ces portes ouvertes, pour accompagner les visiteurs dans la découverte de l’exposition.
Et pour en savoir un peu plus sur l’histoire et les imaginaires liés à l’île Ferdinandea, les trois commissaires proposeront des visites flashs au public.
La Librairie du Mucem dévoilera le catalogue de l’exposition, avec une nouvelle inédite de l’écrivain et philosophe Tristan Garcia.

L’occasion d’éveiller votre curiosité pour cette fable pourtant bien réelle, tout en découvrant autrement les imaginaires liés à cette île mystérieuse !


Au programme


De 16h à 21h Exposition en accès libre, accompagnement musical et petite restauration par le Café du Fort. 

L’accès par la passerelle Saint-Laurent (entrée côté Panier) dès 16h.

16h, 17h et 19h30 – Visites flash de l’exposition par les commissaires
Salle d’exposition, Bâtiment Georges Henri Rivière, Fort Saint-Jean

Sessions d’introduction flash proposées par les commissaires Kathryn Weir, Helia Paukner et Enguerrand Lascols

18h – 19h – Rencontre avec Clément Cogitore
Salle de la place du dépôt, Fort Saint-Jean

Rencontre exceptionnelle avec l’artiste Clément Cogitore, pour approfondir la découverte de ses œuvres et de son parcours, accompagnée des commissaires de l’exposition.

  • Biographie de Clément Cogitore 

    Clément Cogitore vit et travaille entre Paris et Berlin. Après des études à l’École Supérieure des Arts Décoratifs de Strasbourg et au Fresnoy – Studio National des Arts Contemporains -, il développe une pratique à la croisée de l’art contemporain et du cinéma. Mêlant films, vidéos, installations et photographies, son travail questionne les modalités de cohabitation des hommes avec leurs images. Il y est souvent question de rituels, de mémoire collective, de figuration du sacré ainsi que d’une certaine idée de la perméabilité des mondes. 

    Clément Cogitore a été récompensé en 2011 par le Grand prix du Salon de Montrouge. En 2012, il est pensionnaire de l’Académie de France à Rome – Villa Médicis. Son premier long-métrage, sélectionné à la Semaine de la Critique à Cannes, a été récompensé par le Prix de la Fondation Gan et nominé pour le César du meilleur premier film en 2015. La même année, il reçoit le Prix BAL pour la jeune création. En 2016, il reçoit le Prix Sciences Po pour l’art contemporain et le Prix de la Fondation d’Entreprise Ricard pour l’art contemporain. En 2018, il est lauréat du Prix Marcel Duchamp. Après un court-métrage très remarqué autour de l’opéra « Les indes Galantes » de Rameau, il le met en scène à l’Opéra de Paris en 2019. Cette mise en scène a été sélectionnée par le New York Times dans sa liste des dix meilleurs opéras de l’année, nominé meilleure production d’opéra 2019 par le Giornale della Musica et a remporté le prix Forum Opéra de la meilleure production 2019. En 2020, Oper! Awards lui a décerné le prix de la meilleure mise en scène. En 2022, son deuxième long-métrage, « Goutte d’Or », est sélectionné à la Semaine de la Critique à Cannesrécompensé par le Prix du scénario – Hildegarde, le Prix de la meilleure réalisation au LEFFEST à Lisbonne et le prix d’interprétation au Hainan film festival. En 2023, le film est présélectionné pour représenter la France aux Oscars. 

    Son travail est exposé et présenté au sein de prestigieuses institutions françaises et internationales, de biennales et de collections publiques et privées. Il est représenté par Chantal Crousel Consulting, Paris et Galerie Elisabeth and Reinhard Hauff, Stuttgart.