De Philippe Leclerc (France / Belgique / Hongrie, 2007, 1h17) – Animation, à partir de 6 ans

Akhesa, fille du pharaon Akhenaton et de Nefertiti, est loin d’imaginer qu’elle règnera un jour sur l’Égypte… Elle décide de s’enfuir du palais royal avec l’aide du prince Thout dans l’espoir de retrouver sa mère et de sauver son pays. Avec leur innocence comme seule arme, Akhesa et Thout surmontent de nombreuses épreuves, et vont bientôt vivre un destin extraordinaire…

Adapté d’un roman de Christian Jacq, ce film d’animation se démarque des superproductions actuelles par son recours à une image 2D et ses couleurs éclatantes, comme un bon vieux Disney ou un Miyazaki.

La bande-annonce

Avec la complicité de Ciné Plein-Air Marseille 

Parcours avec tablette (à partir de 7 ans)

Le Mucem et les marionnettes, c’est une longue histoire et de riches collections conservées au Centre de conservation et de ressources (CCR) de la Belle de Mai.

Partez à la recherche de Raoul Lala dans les recoins les plus secrets des réserves du CCR. Guidés par une application ludique et aidés d’une lampe torche, découvrez les précieuses marionnettes du musée et notamment les drôles d’animaux qui vont sortir de leur réserve pour l’occasion.

Production: LE M@RIOLAB
Scénario, réalisation et manipulation à l’écran : Cyril Bourgois
Tournage: Éric Bernaud
Avec Claire Latarget dans le rôle de la Toute Petite Femme
Accueil et médiation lors des visites: l'équipe du Mucem
Responsable des contenus scientifiques: Marie-Charlotte Calafat
Organisation, aide à la documentation: Hélène Taam
Manipulation des objets: Raphaël Bories
Coordination général du projet: Angeliki Galanaki
Remerciements au département des systèmes d’information du Mucem, à l’équipe du CCR, à Cinémagraphic et à Zoé Broneer

Visite sensorielle inspirée du théâtre d’objets pour les 18 mois - 3 ans 

En collaboration avec la Cie L’air de dire

Cette visite spécialement adaptée pour les tout-petits prend la forme d’une petite histoire pleine de douceur, de mystère et de matières à toucher. On y fera la rencontre d’un petit mouton à la recherche de sa cloche... Avec ses mille et un trésors, l’exposition « Populaire ? » constitue une formidable source d’émerveillement pour les bébés : le lieu idéal pour une initiation douce au monde des musées. 

Visite contée inspirée du théâtre d'objets pour les enfants de 3 à 6 ans

En collaboration avec la Cie L’air de dire

Avez-vous déjà visité « Populaire ? », la nouvelle exposition permanente du Mucem ? Les objets spectaculaires y côtoient les objets les plus simples, ceux du quotidien : ils ont tous quelque chose à nous raconter… Comme cette histoire contée par le sage Nasreddine, un sage un peu fou qui connaissait beaucoup d’histoires, et que tout le monde aimait écouter. Dans un pays imaginaire d’Orient, le paon du palais part à la recherche du plus beau des cadeaux pour l’anniversaire du petit prince ; il rencontre ainsi les artisans les plus renommés, découvre leurs objets les plus singuliers… mais quel serait le cadeau idéal parmi tous les trésors de l’exposition « Populaire ? »

Spectacle et espace de jeux, à partir de 1 an.

Compagnie en attendant

Avec ce spectacle et l’espace « 1,2,3 cabanes », les enfants affinent leur culture visuelle et éveillent leur curiosité artistique, tout en s’amusant.

Après une longue absence, le berger est de retour, là-haut sur la montagne. Le vent, la pluie, le temps ou bien autre chose ont endommagé sa cabane. Il se met au travail pour profiter du calme et de la solitude, là-haut. Mais une étrange présence le scrute, l’observe, s’approche, l’imite, se moque de lui…

Dans l’univers très graphique dessiné par l’artiste Aurélien Débat, un musicien-chanteur et un danseur racontent en musique, en chansons et en mouvements la rencontre entre un berger et un ours. Là-haut sur ma montagne, c’est la rencontre entre l’homme et l’animal sauvage, le dialogue entre la musique et la danse.

Après le spectacle, visitez l’espace « 1,2,3 cabanes » dans le forum. Ici, les tout-petits et leurs accompagnants disposent de matériaux rigolos pour construire des cabanes en lianes, en grands tissus imprimés ou en feuilles de bananier !

Création en janvier 2024

Mise en scène : Jean-Philippe Naas et Michel Liégeois 
Graphisme : Aurélien Débat 
Scénographie : Michel Liégeois, Jean-Philippe Naas et Céline Perrigon 
Construction : Élise Nivault 
Avec : Antoine Jomin et Étienne Fanteguzzi ou Guillaume Blanc 
Costumes : Mariane Delayre 
Musique : Antoine Jomin 
Régie générale : Suzon Prost 
Administration : Audrey Roger 
Production : Marie Léglantier

Coproduction Le Théâtre, scène nationale de Mâcon - Très Tôt Théâtre, scène conventionnée d’intérêt national Art Enfance Jeunesse, Quimper 

Avec l’aide du CTEAC de la communauté de communes de Saint-Dié-des-Vosges 

La compagnie est conventionnée par la Ville de Dijon, le Conseil régional de Bourgogne-Franche-Comté et la DRAC Bourgogne-Franche-Comté et soutenue par le Conseil départemental de la Côte d’Or.

Théâtre d’objets et marionnettes, à partir de 6 ans.

Collectif Kahraba – Liban

Création 2024 – Première française

Interprétation : Tamara Badreddine et Éric Deniaud 

Sous les regards de Marielise Aad et Aurélien Zouki 

Une fillette se retrouve échouée sur une souche de bois, comme après une tempête dont on ne saura rien. Elle dort, et la forêt se charge de veiller sur elle… Surgissent alors des présences forestières qui placent délicatement les ingrédients nécessaires au réveil et à la consolation : l’eau, le vent, la tendresse et l’espoir…

Songe d’une forêt oubliée est un conte sans paroles, un poème visuel où le son, l’image, la manipulation d’objets, de matières, et la marionnette sont au service d’une même langue poétique. Sur scène, deux interprètes, marchands de sable discrets, mettent en mouvement les marionnettes tout autant que le décor lui-même.

Ce spectacle nous plonge dans un rêve éveillé, un rêve dans lequel la forêt, la pluie et le vent bâtissent des paysages. Mais comme dans un rêve, ce n’est jamais tout à fait la forêt que l’on connaît. Le spectacle agit sur nous comme un songe sur celui qui sommeille : il nous plonge dans un état intérieur où les sens, plus que la conscience, sont interpellés, invitant à lâcher prise, à accepter de ne pas tout comprendre… Comme dans la vie finalement.

Représentation accessible en LSF le 26 octobre

Lors de la représentation du 26 octobre à 18h, une interprète en LSF sera présente pour accueillir les spectateurs sourds et interprétera également l'échange avec le public qui suivra la représentation.

Conte, théâtre d’objets et marionnettes, à partir de 7 ans.

Compagnie Viens Voir en Face

C’est un drôle de bonhomme qui se promène à contresens dans l’existence. Est-il sage ? Est-il fou ? Là où la logique ne verrait que deux voies possibles, Nasreddine trouve toujours le moyen d’attraper la réalité et de la retourner, comme on met un vêtement à l’envers. 

Dans ce spectacle, un duo cocasse manipulant des masques et des objets nous invite à explorer l’univers sans queue ni tête et poétique de ce personnage emblématique soufi. Nasreddine, c’est celui qui peut se permettre de tout dire parce qu’on ne le prend pas au sérieux. Sous couvert d’ânerie, il incarne la contestation de l’ordre établi, de la tyrannie, de la bêtise. 

La compagnie Viens Voir en Face s’est plongée dans ce trésor du patrimoine oriental pour en traduire quelques histoires dans un langage à mi-chemin entre arts de la parole et marionnette contemporaine. Au cœur de cette écriture visuelle : le masque porté, type de marionnette corporelle pour lequel la compagnie propose une approche singulière en créant des créatures hybrides, dotées d’une étonnante expressivité.

Interprétation : Xavier Depoix et Aurélie Mest 
Mise en scène et scénographie : Aurélie Mest 
Regard extérieur : Magali Pouget 
Fabrication des masques : Aurélie Mest et la compagnie Viens Voir en Face, d’après le travail conduit par Nanouche Oriano sur le spectacle Peer Gynt
Construction décor : Tomasz Angowski / Fanny Dumont 
Lumières : Josselin Beliah / Alexandre Labat 
Habillage sonore (percussion corporelle) : Olivier Lerat 

Partenaires : Le Manipularium – Daru-Thémpô, Fabrique de culture des arts de la marionnette en sud Île-de-France ; Collectif Curry Vavart 75 ; MJC-MPT de Noisiel Le Luzard 77 ; Centre culturel le Moustier, Thorigny-sur-Marne 77 ; la Région Île-de-France 

Marionnette à gaine, spectacle à partir de 7 ans.

Création juin 2024

Compagnie Arnica / Émilie Flacher

La compagnie Arnica ouvre son castelet avec sa meute de marionnettes à gaine pour questionner nos manières de vivre avec les nouvelles technologies et donner des coups de bâtons à nos peurs ! Un spectacle familial, joueur, fantasque avec différents degrés de lecture qui explore notre monde mutant.

Dans ce spectacle, Émilie Flacher déploie un projet esthétique singulier à la croisée de la marionnette, des écritures contemporaines et du théâtre pour raconter notre monde en mouvement. Il s’agit de révéler les histoires intimes qui rencontrent la grande histoire.

Compagnie Arnica / Émilie Flacher
Écriture : Gwendoline Soublin
Mise en scène : Émilie Flacher
Avec : Guillaume Clausse, Virginie Gaillard, Cristof Hanon
Castelet : Nicolas Valantin (compagnie Emilie Valantin)
Construction marionnettes : Florie Bel, Priscille Du Manoir, Emilie Flacher, Pierre Josserand avec le soutien d'Alice Louveau.

Avec le soutien de la Ville de Bourg-en-Bresse, la scène nationale de Bourg-en-Bresse, Centre Ain initiative et l’accueil en résidence du METT- Le Teil, la Cie des Quidams-le Grand R-Etrez, le Studio les 4 vents-Bourg-en-Bresse, L’INSPE-Bourg-en-Bresse.

Remerciements à Pascal Ainardi, Nathalie Dalmasso, Laurie Bardet, Lison Barnier, Paolo Voltolina

Visite-atelier sportive, en français uniquement, en écho à l’exposition « Des exploits, des chefs-d’œuvre », de 6 à 11 ans. 

Avec les Olympiades culturelles, sport et culture la jouent fair-play. Lors de cet étonnant atelier, les jeunes pratiquent des activités sportives visant à développer leurs réflexes, leur souplesse, leur coordination et leur esprit de compétition, tout en s’amusant. Ensuite, cap vers l’exposition pour faire découvrir « Des exploits, des chefs-d’œuvre » aux parents !

Durée : 1h30, 1h d’atelier pour les enfants et 30 minutes de visite-restitution avec les parents

Visite-atelier sportive en écho à l’exposition « Des exploits, des chefs-d’œuvre », à partir de 6 ans. 

Avec les Olympiades culturelles, sport et culture la jouent fair-play ! Lors de cet étonnant atelier, les jeunes pratiquent des activités sportives au sein même du musée avant d’entrer en piste dans les salles d’expo pour faire découvrir « Des exploits, des chefs-d’œuvre », à leurs parents !