Spectacle en italien et français, inspiré de l’oeuvre du même titre de Giambatista Basile – contes italiens à la Calvino, qui racontent les histoires de Giuffà, le Nasrudine sicilien et de la
Princesse Zoza à la recherche de son Prince Tadio.

En collaboration avec La Baleine qui dit « Vagues ».

15h • Forum • Durée 1h
Entrée libre dans la limite des places disponibles
Pour les enfants à partir de 5 ans accompagnés d'un adulte.

Des contes qui ont traversé la grande bleue, soufflés par les seuls vents du désert. Des musiques épicées et mûries au soleil. Des personnages hauts en couleur, aux noms savoureux : Poussah El
Poussif, devenu devin, doit résoudre les difficultés du Sultan ; le Ghoule essaie d’imiter la voix fine et fluette de Aïcha pour entrer et manger le grand-père.

Et tout cela est vrai puisque c’est ce qu’on raconte !

En collaboration avec La Baleine qui dit « Vagues ».

15h • Forum • Durée 1h
Entrée libre dans la limite des places disponibles
Pour les enfants à partir de 5 ans accompagnés d'un adulte.

En raison du vent, la séance aura lieu dans le forum et non au fort Saint-Jean comme prévu initialement.

Une artiste peint et rêve... Sa maison devient cercles, un cercle devient un poisson, un poisson devient requin... un monde imaginaire, loufoque, parfois sauvage, souvent décalé, toujours léger, se crée, se transforme et invente des histoires de la vie.

Pour les enfants à partir de 5 ans, accompagnés d'un adulte.

Malo, bonhomme-nuage facétieux, vit heureuxdans son Pays de pluie. Mais un jour, sa Fleur lui réclame du soleil ! Idylo vit au Pays sans eau, elle a chaud, sa fleur a soif... 

Simple et poétique, leur quête entraîne petits et grands à la découverte de l'autre, au mélange des culture et des paysages.

Pour des enfants à partir de 2 ans, accompagnés d'un adulte.

En raison du vent, la séance aura lieu dans le forum et non au fort Saint-Jean comme prévu initialement.

Le compositeur Erdem Helvacioglu présente une création visuelle et électroacoustique en plusieurs mouvements en prise avec la culture et l’environnement social contemporains de Marseille. Influencée par le Hip Hop, cette œuvre croisera des sons des musiciens de rue et des enregistrements sonores captés dans le Vieux-Port.

Marseille écoute Marseille est une installation électroacoustique en prise directe avec l’environnement social de la ville : enregistrements captés sur le Vieux-Port, sons de musiciens de rue, grincement de cordes de bateaux, vibrations du vent s’entrecroisent et se mêlent à divers genres musicaux comme le hip-hop, l’électro, la noise, le drone… Les yeux fermés, on redécouvre des paysages sonores qui nous sont bien familiers.

Création 2013. Composée, arrangée et conçue par Erdem Helvacioglu.

Table ronde

Avec: Nabila Oulebsir (historienne et architecte), Mounir Bouchenaki (archéologue) et Benoît de l’Estoile (anthropologue)

La conquête de l’Algérie par la France au XIXe siècle coïncide avec l’émergence de nouvelles sciences - archéologie puis ethnologie -, mises à profit pour une meilleure connaissance de ces nouveaux territoires et populations. Le lien entre savoirs et pouvoirs en temps colonial a durablement marqué ces pratiques, jusqu’à aujourd’hui.

Les relevés d’architectures antiques dessinés par Amable Ravoisié lors de l’expédition de 1840 ainsi que des poteries kabyles collectées plus récemment par les époux Henriette et Gabriel Camps sont aujourd’hui présentés au Forum du J4 : ils ouvrent à la discussion sur les usages coloniaux des patrimoines de la vie quotidienne et leurs répercussions actuelles.

Nabila Oulebsir

Architecte, historienne et historienne de l’art, Nabila Oulebsir est maître de conférences HDR à l’université de Poitiers et chercheuse associée au Centre Georg Simmel (UMR 8131 CNRS, EHESS), où elle a assuré la coordination scientifique du projet de formation recherche « Frontières du patrimoine : circulation des
savoirs, des objets et des œuvres d’art » (CIERA, 2011-2015, publication en préparation). Parmi ses publications : Les Usages du patrimoine. Monuments, musées et politique coloniale en Algérie, 1830-1930 (MSH, 2004) ; Alger, paysage urbain et architectures, 1800-2000 (avec J.-L. Cohen et Y. Kanoun, L’Imprimeur, 2003) ; et L’Orientalisme architectural, entre imaginaires et savoirs (avec M. Volait,Picard, 2009).

Mounir Bouchenaki

Après avoir été directeur du patrimoine culturel en Algérie entre 1974 et 1981, Mounir Bouchenaki a occupé au sein de l’Unesco, entre 1982 et 2005, les fonctions de directeur de la division du Patrimoine culturel, de directeur du Centre du Patrimoine Mondial et de sous-directeur général pour la Culture.
Directeur général de l’ICCROM entre 2005 et 2011, il occupe actuellement, à titre honorifique, le poste de conseiller du directeur général de l’ICCROM et celui de Conseiller de la Directrice générale de l’Unesco. Il est en outre en charge du Centre de l’Unesco pour le Patrimoine mondial dans la région arabe.

Benoît de L’Estoile

Benoît de L’Estoile, anthropologue, est chercheur au CNRS (Institut de recherches interdisciplinaires sur les enjeux sociaux) et professeur d’anthropologie à l’École normale supérieure (Paris). Il réalise des enquêtes de terrain au Brésil et travaille sur les héritages coloniaux en Europe. Il est un des animateurs du séminaire « Réécrire le passé colonial : enjeux contemporains des collections de musée ». Il a notamment publié Le Goût des autres : de l’Exposition coloniale aux arts premiers (Flammarion, 2010) et À quoi sert un musée de l’Homme ? Vies et destins d’une utopie (in C. Blanckaert [dir.], Le Musée de l’Homme, histoire d’un musée-laboratoire, Artlys / Muséum d’histoire naturelle,2015.)

Musique

Ensemble trio : Fouad Didi (violon, chant), Farid Zebroune (mandole) et Youcef Kasbadji (derbouka)

Le «gharnati» est la forme musicale arabo-andalouse issue de la grande école de Tlemcen, transmise par les réfugiés andalous. Autre variante, le malouf est un répertoire provenant de Constantine.

Partenariat musical proposé par la Cité de la musique de Marseille