Comerse las imágenes


¡Comerse una imagen, que idea tan curiosa! Pero es algo que hacemos desde la más remota Antigüedad hasta nuestros días, sobre todo en Europa y en el Mediterráneo. Entonces, ¿de dónde procede esta actitud?
¿Por qué deseamos adueñarnos de una imagen, tomarla para nosotros solos, a riesgo de destruirla, en lugar de observarla tranquilamente desde la distancia? ¿Qué funciones cabe atribuir a estos gestos, a esta experiencia tan especial que adoptamos con las imágenes? ¿Qué revela este comportamiento sobre nosotros mismos y acerca de nuestras respectivas sociedades?
Comernos un objeto simbólico nos permite albergar en nuestro interior lo que nos sanará, nos protegerá y nos transformará, pero también nos ofrece los medios para aprender, resistir, jugar, soñar y participar en la vida de comunidades concretas. Se trata de una exposición que confronta la práctica con la diversidad de imaginarios (religiosos, filosóficos, literarios, artísticos, políticos) que la sustentan, en un itinerario que recorre desde la incorporación metafórica a la ingestión real de las imágenes.
Explorando las obras
Artistas que se presientan
Nicolas Boulard, Bernardino Campi, Alonso Cano, David Cronenberg, Honoré Daumier, Jean-Auguste-Dominique
Ingres, Michel Journiac, Dennis Oppenheim, Meret Oppenheim, Brett Ratner…Tipologías de obras
Pinturas, esculturas de madera o de piedra, grabados, fotografías, películas, obleas, gofres, pasteles figuradas, alimentos esculpidos, moldes,…
Obras del Mucem
El Mucem conserva en sus cámaras frigoríficas una importante colección de pasteles figurados, que van a ser presentados abundantemente en esta exposición, así como los moldes, imágenes populares, fotografías y películas etnográficas de sus colecciones.
Comisario
Jérémie Koering, profesor de la Universidad de Friburgo (comisario general)
Raphaël Bories, conservador responsable de la sección Creencias y Religiones del Mucem (comisario asociado)
¡Comerse una imagen, que idea tan curiosa! Pero es algo que hacemos desde la más remota Antigüedad hasta nuestros días, sobre todo en Europa y en el Mediterráneo. Entonces, ¿de dónde procede esta actitud?

¿Por qué deseamos adueñarnos de una imagen, tomarla para nosotros solos, a riesgo de destruirla, en lugar de observarla tranquilamente desde la distancia? ¿Qué funciones cabe atribuir a estos gestos, a esta experiencia tan especial que adoptamos con las imágenes? ¿Qué revela este comportamiento sobre nosotros mismos y acerca de nuestras respectivas sociedades?
Comernos un objeto simbólico nos permite albergar en nuestro interior lo que nos sanará, nos protegerá y nos transformará, pero también nos ofrece los medios para aprender, resistir, jugar, soñar y participar en la vida de comunidades concretas. Se trata de una exposición que confronta la práctica con la diversidad de imaginarios (religiosos, filosóficos, literarios, artísticos, políticos) que la sustentan, en un itinerario que recorre desde la incorporación metafórica a la ingestión real de las imágenes.
Explorando las obras
Artistas que se presientan
Nicolas Boulard, Bernardino Campi, Alonso Cano, David Cronenberg, Honoré Daumier, Jean-Auguste-Dominique
Ingres, Michel Journiac, Dennis Oppenheim, Meret Oppenheim, Brett Ratner…Tipologías de obras
Pinturas, esculturas de madera o de piedra, grabados, fotografías, películas, obleas, gofres, pasteles figuradas, alimentos esculpidos, moldes,…
Obras del Mucem
El Mucem conserva en sus cámaras frigoríficas una importante colección de pasteles figurados, que van a ser presentados abundantemente en esta exposición, así como los moldes, imágenes populares, fotografías y películas etnográficas de sus colecciones.
Comisario
Jérémie Koering, profesor de la Universidad de Friburgo (comisario general)
Raphaël Bories, conservador responsable de la sección Creencias y Religiones del Mucem (comisario asociado)