Un día de reuniones, actuaciones y películas
Festival de Marsella
¿Cómo transforma la discapacidad el arte, el mundo del arte y las representaciones?
El Festival de Marsella se ha unido al festival TRANSFORM!, un festival de creaciones queer contemporáneas, para planificar el programa de la jornada desde la perspectiva de las teorías crip. Estas teorías examinan la intersección de identidades -por ejemplo, cómo la discapacidad se cruza con otras identidades como el género, la raza o la orientación sexual- desde la perspectiva de la discapacidad.
14.30 h, Mucem J4 (auditorio) Taller con Clément y Guillaume Papachristou
¿Cómo cambia el hecho de ser discapacitado nuestra relación con el deseo, el sexo y el tacto? ¿Qué otras relaciones con los cuerpos y con lo “deseable” podemos crear cuando nuestros propios cuerpos están marcados por capacidades diferentes?
Y sobre todo: ¿cómo podemos dar cabida a nuestros deseos para darles una forma artística alegre y atrevida? Los artistas Guillaume y Clément Papachristou organizan un taller práctico de arte para explorar estas cuestiones.
Abierto exclusivamente a adultos con discapacidad física.
Gratuito con inscripción (aforo limitado): 04 91 99 00 27 o rp3@festivaldemarseille.com
17.00 h, Mucem J4 (auditorio) En mi voz, otras voces Una película de No Anger
¿Qué es la voz? La primera definición que encontramos habla de sonido, aire, cuerdas vocales que vibran. Pero eso no sirve para la No Ira. Su cuerpo lo cortocircuita todo. Durante mucho tiempo, se avergonzó de ello. Su voz le sonaba como el cascabel de un monstruo que había que ocultar. Pero llegaron otras voces y otras palabras. Tantas experiencias de las que aprender. Esta es la historia que se cuenta en este largometraje.
18.00 h, Mucem J4 (auditorio) ¿Cómo transforma la discapacidad el arte, el mundo del arte y las representaciones? Mesa redonda
Con : No Anger y Lucie Camous (Ostensible_collectif), John Deneuve, Clément y Guillaume Papachristou
Moderadora: Marie Astier
20.00 h, Mucem J4 (terraza) Tricot de peau Actuación de John Deneuve
En esta lectura escénica basada en extractos de su nueva novela de próxima publicación (Tricot de corps), John Deneuve aborda la invisibilidad de su discapacidad al tiempo que cuestiona el mandato de ajustarse a la norma.
Los artistas
Clément Papachristou es actor, coreógrafo y director. Interesado desde muy joven por las prácticas coreográficas inclusivas dirigidas a públicos excluidos, su trabajo se centra especialmente en la relación entre el cuerpo y la historia colectiva. Tras Almanach (2017), creará Une tentative presque comme une autre con su hermano Guillaume en el Festival de Marsella en 2020, a la que seguirá La Grotte en 2022.
Guillaume Papachristou participa en proyectos de artes escénicas en Marsella y Bruselas. Guillaume tiene parálisis cerebral y es miembro del colectivo de teatro mixto Les Arteliers, así como del proyecto de danza inclusiva Mixability, dirigido por el coreógrafo Andrew Graham. Desde hace cinco años, trabaja regularmente en el escenario con su hermano gemelo Clément.
John Deneuve vive y trabaja en Marsella. Su obra combina texto, instalación, performance, música, experimentación sonora, vídeo y pintura. John Deneuve desarrolla un universo proteico. Al igual que el seudónimo que ha adoptado, se burla de los códigos y las convenciones y parodia nuestra sociedad con el poder y la seducción. A través de su enfoque artístico, cuestiona los límites entre el arte y el no arte, entre el gusto y el mal gusto, entre las referencias codificadas y las transgresiones aceptadas. ¡John Deneuve es miembro del colectivo TRANSFORM!
Desde 2015, el artista y escritor No Anger dirige un blog titulado À mon geste défendant (A mi gesto desafiante) que, basado en su propia experiencia, da testimonio de una reflexión feminista y queer sobre la discapacidad física. En 2019, No Anger finalizará un doctorado en Ciencias Políticas, en el que analizará cómo la visión del mundo producida por la televisión, el cine y la publicidad repercute en la percepción que las mujeres y las personas LGBT+ tienen de su cuerpo y aliena su sexualidad, y examinará las formas en que puede cuestionarse esta lectura hegemónica. A través de su práctica artística, que combina el videoarte, la performance y la escritura literaria, i-el desarrolla un enfoque crítico del validismo. Sus performances se han expuesto en la ENS de Lyon, el MAC VAL – Musée d’Art Contemporain du Val-de-Marne, el Palais de Tokyo y el Centro Pompidou. Su obra ha sido galardonada con el premio Utopi-e 2023.
Lucie Camous es investigadora, artista y comisaria. Su objetivo es crear espacios de debate en los que podamos pensar colectivamente sobre las formas en que artistas, activistas e investigadores pueden concebir enfoques estéticos y grillas de lectura para pensar y expresar las luchas contra la violencia.
Marie Astier es artista-investigadora. En 2018 defendió una tesis en Artes Escénicas titulada Présence et représentation du handicap mental sur la scène contemporaine française. Actualmente se centra en la cuestión de la práctica compartida entre actores llamados “sin discapacidad” y “discapacitados” (talleres apoyados por el Théâtre National Wallonie-Bruxelles, “compañía escolar inclusiva” iniciada por el Théâtre de la Colline, etc.).
Con un festival y eventos trimestrales, TRANSFORM! trae a Marsella un programa internacional sobre cuestiones de género contemporáneas. El programa multidisciplinar reúne prácticas y reflexiones artísticas queer, feministas e interseccionales.
¿Cómo transforma la discapacidad el arte, el mundo del arte y las representaciones?
El Festival de Marsella se ha unido al festival TRANSFORM!, un festival de creaciones queer contemporáneas, para planificar el programa de la jornada desde la perspectiva de las teorías crip. Estas teorías examinan la intersección de identidades -por ejemplo, cómo la discapacidad se cruza con otras identidades como el género, la raza o la orientación sexual- desde la perspectiva de la discapacidad.
14.30 h, Mucem J4 (auditorio) Taller con Clément y Guillaume Papachristou
¿Cómo cambia el hecho de ser discapacitado nuestra relación con el deseo, el sexo y el tacto? ¿Qué otras relaciones con los cuerpos y con lo “deseable” podemos crear cuando nuestros propios cuerpos están marcados por capacidades diferentes?
Y sobre todo: ¿cómo podemos dar cabida a nuestros deseos para darles una forma artística alegre y atrevida? Los artistas Guillaume y Clément Papachristou organizan un taller práctico de arte para explorar estas cuestiones.
Abierto exclusivamente a adultos con discapacidad física.
Gratuito con inscripción (aforo limitado): 04 91 99 00 27 o rp3@festivaldemarseille.com
17.00 h, Mucem J4 (auditorio) En mi voz, otras voces Una película de No Anger
¿Qué es la voz? La primera definición que encontramos habla de sonido, aire, cuerdas vocales que vibran. Pero eso no sirve para la No Ira. Su cuerpo lo cortocircuita todo. Durante mucho tiempo, se avergonzó de ello. Su voz le sonaba como el cascabel de un monstruo que había que ocultar. Pero llegaron otras voces y otras palabras. Tantas experiencias de las que aprender. Esta es la historia que se cuenta en este largometraje.
18.00 h, Mucem J4 (auditorio) ¿Cómo transforma la discapacidad el arte, el mundo del arte y las representaciones? Mesa redonda
Con : No Anger y Lucie Camous (Ostensible_collectif), John Deneuve, Clément y Guillaume Papachristou
Moderadora: Marie Astier
20.00 h, Mucem J4 (terraza) Tricot de peau Actuación de John Deneuve
En esta lectura escénica basada en extractos de su nueva novela de próxima publicación (Tricot de corps), John Deneuve aborda la invisibilidad de su discapacidad al tiempo que cuestiona el mandato de ajustarse a la norma.
Los artistas
Clément Papachristou es actor, coreógrafo y director. Interesado desde muy joven por las prácticas coreográficas inclusivas dirigidas a públicos excluidos, su trabajo se centra especialmente en la relación entre el cuerpo y la historia colectiva. Tras Almanach (2017), creará Une tentative presque comme une autre con su hermano Guillaume en el Festival de Marsella en 2020, a la que seguirá La Grotte en 2022.
Guillaume Papachristou participa en proyectos de artes escénicas en Marsella y Bruselas. Guillaume tiene parálisis cerebral y es miembro del colectivo de teatro mixto Les Arteliers, así como del proyecto de danza inclusiva Mixability, dirigido por el coreógrafo Andrew Graham. Desde hace cinco años, trabaja regularmente en el escenario con su hermano gemelo Clément.
John Deneuve vive y trabaja en Marsella. Su obra combina texto, instalación, performance, música, experimentación sonora, vídeo y pintura. John Deneuve desarrolla un universo proteico. Al igual que el seudónimo que ha adoptado, se burla de los códigos y las convenciones y parodia nuestra sociedad con el poder y la seducción. A través de su enfoque artístico, cuestiona los límites entre el arte y el no arte, entre el gusto y el mal gusto, entre las referencias codificadas y las transgresiones aceptadas. ¡John Deneuve es miembro del colectivo TRANSFORM!
Desde 2015, el artista y escritor No Anger dirige un blog titulado À mon geste défendant (A mi gesto desafiante) que, basado en su propia experiencia, da testimonio de una reflexión feminista y queer sobre la discapacidad física. En 2019, No Anger finalizará un doctorado en Ciencias Políticas, en el que analizará cómo la visión del mundo producida por la televisión, el cine y la publicidad repercute en la percepción que las mujeres y las personas LGBT+ tienen de su cuerpo y aliena su sexualidad, y examinará las formas en que puede cuestionarse esta lectura hegemónica. A través de su práctica artística, que combina el videoarte, la performance y la escritura literaria, i-el desarrolla un enfoque crítico del validismo. Sus performances se han expuesto en la ENS de Lyon, el MAC VAL – Musée d’Art Contemporain du Val-de-Marne, el Palais de Tokyo y el Centro Pompidou. Su obra ha sido galardonada con el premio Utopi-e 2023.
Lucie Camous es investigadora, artista y comisaria. Su objetivo es crear espacios de debate en los que podamos pensar colectivamente sobre las formas en que artistas, activistas e investigadores pueden concebir enfoques estéticos y grillas de lectura para pensar y expresar las luchas contra la violencia.
Marie Astier es artista-investigadora. En 2018 defendió una tesis en Artes Escénicas titulada Présence et représentation du handicap mental sur la scène contemporaine française. Actualmente se centra en la cuestión de la práctica compartida entre actores llamados “sin discapacidad” y “discapacitados” (talleres apoyados por el Théâtre National Wallonie-Bruxelles, “compañía escolar inclusiva” iniciada por el Théâtre de la Colline, etc.).
Con un festival y eventos trimestrales, TRANSFORM! trae a Marsella un programa internacional sobre cuestiones de género contemporáneas. El programa multidisciplinar reúne prácticas y reflexiones artísticas queer, feministas e interseccionales.