Livre - Vélasquez

710.3 VEL

Description

Livre

Citadelles & Mazenod

Bottineau Yves 1925 - 2008

Delenda Odile

Presentation materielle : 1 vol. (392 p.)

Dimensions : 34 cm

Peintre incontesté de l’apogée de la peinture du Siècle d’or, Vélasquez est exemplaire par son destin comme par son œuvre. Avec constance, il a poursuivi sa marche vers les honneurs et le pouvoir : devenu peintre du roi Philippe IV, il obtient l’un des plus hauts postes du palais, fut anobli et nommé chevalier de l’ordre de Santiago. Comme décorateur, il introduisit le grand art baroque italien à la cour d’Espagne, en particulier à l’Alcazar de Madrid, et fut chargé de l’acquisition de peintures et de sculptures italiennes et flamandes pour Philippe IV. Ces aspects désormais mieux connus de sa carrière ont permis d’approfondir l’analyse de ses œuvres. Vélasquez a peint la vérité humaine et psychologique en faisant preuve, dès ses débuts, d’une maîtrise souveraine, tant dans ses toiles religieuses et mythologiques que dans ses portraits, où il sait faire affleurer avec une acuité et un réalisme sans fard la personnalité de ses modèles, qu’ils appartiennent à la famille royale ou qu’ils soient d’origine plus modeste, tels les nains et les bouffons. La modernité de Vélasquez se retrouve dans le choix de ses sujets, dans son observation directe de la nature et dans son approche picturale extrêmement libre et spontanée, qui joue de l’illusion optique pour atteindre un réalisme saisissant. Ces qualités font de lui un des précurseurs de l’art de la seconde moitié du XIXe siècle. En témoigne l’admiration qu’il suscite chez Manet, Goya, ou, plus proches de nous, Picasso, Giacometti et Bacon. Yves Bottineau († 2008) a été formé à l’École des chartes et à l’École des hautes études hispaniques à la Casa de Vélasquez. Il a enseigné l’histoire de l’art à l’université Paris-X Nanterre dont il a ultérieurement été nommé professeur émérite. Nommé conservateur au département des objets d’art du musée du Louvre, il devient ensuite inspecteur général des musées. En 1986, il est nommé conservateur en chef du musée et du domaine national de Versailles et de Trianon. Professeur à l’École du Louvre, il était docteur honoris causa de l’Université Complutense de Madrid et avait reçu en 1989 la médaille d’or des Beaux-Arts du roi d’Espagne. Auteur de nombreux ouvrages sur l’art royal et les arts décoratifs en France et en Espagne au temps des Bourbons, il a publié notamment L’Art baroque (Citadelles & Mazenod, 1986), L’Art de cour dans l’Espagne des Lumières (1746-1808) (De Boccard, 1986), Versailles, miroir des princes (Arthaud, 1989), Les Bourbons d’Espagne. 1700-1808 (Fayard, 1993). Chargée de recherche au Wildenstein Institute de Paris depuis 1990, elle se consacre notamment à l’étude de l’art espagnol du Siècle d’or. Elle est l’auteur de Velázquez, peintre religieux (Cerf- Tricorne, 1993), de la traduction, l’adaptation en français et l’appareil critique de la monographie inédite de Maria Luisa Cartula, Francisco de Zurbarán (Wildenstein Institute, La Bibliothèque des Arts, 1994), de Sur la terre comme au ciel, Zurbarán (Mame, 1999), de Los Zurbaranes de Guadalupe (Tf. Editores, 2004), Francisco de Zurbarán (Arco/Libros, 2007) et, sous l’égide du Wildenstein Institute, du catalogue raisonné de l’oeuvre peint de Francisco de Zurbarán et de son atelier (Francisco de Zurbarán. Catálogo razonado y crítico (FAAH, Wildenstein Institute, 2009 et 2010).

AVANT-PROPOS, p. 25 PRÉSENTATION DE LA PREMIÈRE ÉDITION, p. 29 INTRODUCTION : VÉLASQUEZ ET L’HISTOIRE DE SON TEMPS, p. 31 I. LES ANNÉES DE JEUNESE (1599-1630) La période sévillane (1599-1623), p. 43 La Séville de Vélasquez La vie de Vélasquez à Séville L’art de Vélasquez à Séville Les portraits La peinture religieuse Du sujet populaire à l’intention religieuse Entre Séville et Madrid Les premières années madrilènes (1623-1629), p. 87 Madrid, l’Alcázar et les résidences royales des environs de la capitale Vélasquez, les arts et la cour L’œuvre de Vélasquez Le premier voyage d’Italie (1629-1630), p. 121 L’itinéraire L’enrichissement du talent et les œuvres II. LA MATURITÉ. LA CARRIÈRE À MADRID (1631-1648), p. 132 La carrière palatine de Vélasquez L’évolution du style. La catégorie du portrait Les années 1631-1636 : Vélasquez, le Buen Retiro et la Torre de la Parada, p. 138 Les peintures religieuses Les portraits Nains et bouffons dans l’œuvre de Vélasquez Les premiers exemples La création du Buen Retiro La Rencontre de saint Antoine et saint Paul ermites pour le Buen Retiro Vélasquez et le Salón de Reinos du Buen Retiro : La Reddition de Breda et les portraits équestres Peintures de Vélasquez proches de ses tableaux du Salón de Reinos Les portraits de la famille royale pour la Torre de la Parada Les années 1636-1643, p. 207 Peintures religieuses pour la cour : Le Couronnement de la Vierge Vélasquez, la chasse et le décor de la Torre de la Parada : Ésope, Ménippe et Mars Portraits isolés Les années 1643-1648, p. 233 Vélasquez et l’Alcázar de Madrid Le Salon octogone (Pieza ochavada) III. LES DERNIÈRES ANNÉES (1649-1660), p. 256 Le second voyage d’Italie (1649-1651), p. 259 Les origines du voyage Le déroulement du voyage Les peintures du second voyage d’Italie Préparation de l’embellissement des demeures royales Ascension sociale et créations sublimes (1651-1660) L’ascension sociale : Vélasquez aposentador mayor de palacio et chevalier de Santiago L’art pictural (1651-1660), p. 279 Vénus à son miroir Philippe IV, la reine Marie-Anne d’Autriche, les enfants royaux ; leurs portraits par Vélasquez et son atelier Les Ménines ou Vélasquez et le « Portrait de Madame l’Impératrice » Les Fileuses ou La Fable d’Arachné Vélasquez décorateur : l’Escorial Vélasquez décorateur : l’Alcázar de Madrid et le Salón de los Espejos (Salon des Miroirs) Le voyage à la frontière de la France pour la remise de l’infante Marie-Thérèse à Louis XIV (avril-juin 1660) Mort de Vélasquez à Madrid (6 août 1660) Vélasquez irremplaçable, p. 349 ÉPILOGUE : LE DESTIN POSTHUME, p. 353 ANNEXES Notes, p. 360 Arbre généalogique de la famille royale, p. 369 Chronologie, p. 370 Bibliographie, p. 372 Index, p. 386

Bibliogr. p. 372-385. Index